Sara Baras, Diego Amador, Óscar Herrero, Manuel Cástulo... próximas visitas flamencas en Valladolid

De alguna forma podría interpretarse el recital de la cantaora Rocío Segura el pasado día 24 de agosto como el de una cierta vuelta del flamenco en vivo y en directo a Valladolid. Y es que en los próximos días habrá varias citas flamencas, en la capital y en Medina del Campo.

Coincide que son fiestas en ambos puntos de la provincia. Y empezamos por la villa medinense con tres espectáculos que tendrán como escenario el Auditorio Municipal. En primer lugar, el II Festival Flamenco, este miércoles, día 29, con el bailaor Juan Polvillo y la participación del cuadro flamenco de la bailaora medinense, y organizadora del evento, Lita Blanco (detalles, aquí). El día 31, XXII Festivall de Baile Español y Flamenco, organizado por la bailarina Claudine Ibarra (toda la info, aquí). Y la que es la gran cita que desde hace cuarenta años viene aportando la afición de Medina del Campo al flamenco por estas tierras, la realización de su Muestra Flamenca:

Un veterano y reputado tocaor, Óscar Herrero, y la savia nueva del cantaor, Kiko Peña; más la participación de intérpretes locales, cubriendo las tres facetas de este arte: cante, toque y baile.

Mientras, en la capital, los días 31 de agosto y 1 de septiembre, el pianista y cantaor Diego Amador, y grupo, presentará, Sueños de un niño eterno: Camarón, en el Teatro Zorrilla (20.30 horas. Precio entradas desde 28 euros). Un espectáculo o musical flamenco donde se representará la vida y obra del genio de la Isla a través de sus cantes y su música, y cuenta con el permiso de la familia de José Monge.

El listón sigue alto con la siguiente propuesta, la de Sara Baras con su nuevo espectáculo, Sombras. Como en su anterior visita, hace dos años, con Voces, también permanecerá cinco días -5 al 9 de septiembre- en el Teatro Calderón (toda la información -horarios, precios, músicos...- en este enlace). Y seguramente volverá a colgar el cartel de 'no hay entradas'.

Otra propuesta de baile es la de El Ballet Flamenco Español, los días 8 y 9 en el Teatro Carrión (info, aquí).

Y una propuesta más, la que se viene celebrando desde hace años en el centro penitenciario de Villanubla con la llegada de las fiestas de Valladolid. Será el miércoles día 5 a las cinco de la tarde y contará, como en años anteriores, con el cante de Luis González Cortés, el toque de Carlos de Paz y la percusión de Alberto Farto 'Juguillos' (en una próxima entrada de este blog traeremos los comentarios del disco 2 Gritos de libertad; en uno de los textos escribe José Arrebola Rivera, presidente de la Confederación Andaluza de Peñas Flamencas, sobre un disco grabado en la cárcel: "altas paredes, muros de granito, puertas grandes de hierro que impiden la libertad de lo humano y cerrojos de sonidos negros escalofriantes, que en ningún momento podrán impedir la llibertad del conocimiento, de la expresión, de los sentimientos y del grito sagrado del cante").

Detenemos este avance de actuaciones de flamenco en Valladolid con una cita anual llegadas estas fechas, Festival 'Flamenco en Ferias' con la participación estelar del cantaor Manuel Cástulo y la habitual presencia de aficionados vallisoletanos (este año no podrá contarse con uno de sus organizadores, Carlos Salgado 'Castañeta', recuperándose).

Días de flamenco en vivo por Burgos, Segovia, Valladolid: María Terremoto, Jesús Carmona, Rosalía, Lizana...

Recogemos algunas propuestas de flamenco, vamos a dejarlo ahí, en directo para este fin de semana en nuestra ciudad y provincias cercanas a ella de esta región (las que hemos podido controlar, ojalá haya más aunque no nos enteremos, y vosotr@s/ustedes lo vean y disfruten).

Empezamos por Segovia y con baile, el de Jesús Carmona. Este viernes y sábado en el Teatro Juan Bravo presentando su espectáculo 'Amator' (horarios, precios, aquí). Uno de los nombres destacados del panorama actual del baile flamenco, impulsado por el premio obtenido en el Festival Internacional del Cante de Las Minas en 2012, El Desplante para la modalidad de baile. Desde entonces es un habitual de festivales, teatros -nacionales y extranjeros-, y de tablaos.

Carmona recientemente ha participado en el Flamenco Festival de Nueva York, al igual que Rosalía, quien para su actuación en Burgos (Cultura Cordón.  7 de abril. 20.30 horas. 12 euros) cambia a su actual acompañante y mitad de su éxito, el guitarrista Raúl Refree, por el tocaor Alfredo Lagos. Una cierta novedad en su trayectoria la de contar con el acompañamiento del hermano del cantaor David Lagos, que no es la primera, pues han colaborado en diversas actuaciones; y la llevará a mostrar un repertorio más propiamente flamenco (hay que decirlo así, por cierta controversia existente en torno a la ¿cantante o cantaora?). Añadir que el día antes, viernes, Rosalía y Alfredo Lagos estarán en el Teatro Bretón, de Logroño (entradas agotadas).

Nos quedamos en Burgos, también el sábado, pero en el Teatro Principal. Y sin solaparse con la actuación de Rosalía, pues será a las diez de la noche -¡aprovechen la sobredosis de flamenco, burgaleses!. Porque mucho flamenco traen María Terremoto, Anabel Valencia, al cante, y Nazareth Reyes, al baile (más un amplio plantel de tocaores y acompañantes: palmas, percusión). Tres mujeres, jóvenes, continuadoras de sagas flamencas con peso. María, de los Terremoto de Jerez; Anabel, de la casa Valencia, de Lebrija (es prima de José Valencia); Nazareth, del barrio Santa Cruz, de Sevilla, hija de los bailaores Cristóbal Reyes y Juana Amaya.

Pasamos a Valladolid, con Antonio Lizana (viernes; Lava. 20. 30h. 11 euros). Una actuación integrada dentro del 13 Festival Jazz de Valladolid -antes de Castilla y León-, la del saxofonista y cantaor, también presente en el citado Flamenco Festival NY. Su presencia puede considerarse como muestra del interés que (el) flamenco sigue generando más allá de su circuito.
El sábado en el Teatro Las Peñuelas de la localidad vallisoletana de Cigales (19.30h.; 8 euros) el guitarrista Raúl Olivar, y su grupo, que continúa presentando su nuevo disco, Castellano.

Arte: Triptxo Lopez.

Y el domingo la afición flamenca de Valladolid rinde homenaje a uno de sus aficionados más entregados a la causa del flamenco en esta ciudad: Carlos Salgado 'Castañeta'. Y será la propia afición quien brinde este reconocimiento con su cante, toque y baile para un hombre, un aficionado entrañable, dispuesto a jugarse sus 'jurdós' en pro de que la afición flamenca a este arte perviva en su ciudad.

Mientras llega el 23-F, el recuerdo gira hacia la Tertulia Flamenca (de Valladolid)

Otro mes de febrero, hace seis años, hubo dos citas de la Tertulia Flamenca, de la Biblioteca Pública de Valladolid. Por entonces se llamaba Club Flamenco -y con la etiqueta club figuran en este blog todas las entradas a él/ella referid@s-; club para igualarse a otros existentes en la Biblioteca, nombre oficial: 'de Castilla y León'. Pública tiene que ver con sus orígenes, de cuando aquí no había saber público y se creó este centro del saber di-verter-vertir. Abierto al alcance de tod@s nuestro para nosotros: público -luego están ellos...

En esas dos citas del 12 y 27 de febrero, las dos primeras de la Tertulia-Club que había arrancado un mes antes, los temas fueron: orígenes y viejos cantes. Se empezaba por el principio. Basta echar un vistazo a los cantes seleccionados para la escucha en ambas citas y ver la base que tenían aquellas reuniones abiertas a todo tipo de filiaciones, gustos, intereses flamencos, medio flamencos o no, de quienes asistíamos.

Sí, se echa de menos la Tertulia. Se 'salvó' la del año pasado reduciendo tiempo de sesiones; al terminar se habló de temas a tratar para el año siguiente, este.
Temas. Mirando atrás. Mirando adelante. Un horizonte de flamenco, lejano, en uno y otro sentido. Territorios muy poblados ambos, con espacios abiertos por llenar, zonas (de) 'fantasmas' por conocer transitar, cada uno de ellos. Lo conocido y por conocer provoca(ba) el debate, el intercambio de conocimientos e intuiciones.

Queda ahí colgado por desarrollar, "el flamenco es un arte imperfecto", como afirmaba rotundo Miguel Ángel, se lo decía su instinto de flamenco y artista -tiene nuevo libro el amigo Galguera, El motín del pan, una de las casi revoluciones que pasaron en este Valladolid: malo para el público.

Fotografía: Paco Manzano.

Más concretado estaba el tema Enrique Morente. Hacerlo entre varios. Como las etapas que tuvo el cantaor. Siempre estuvo presente en las Tertulias, provocando el definirse de cada cual ante su hacer flamenco. Ya sabes. Que si lo mejor estuvo al principio, que si no entiendo-me gusta lo que hizo después, "¡el cajón para los pollos!"...  El flamenco moviéndose en círculos. Teoría en desarrollo: Su tiempo es más circular que lineal, más oriental que occidental. Admite el imaginarse que gire en un sentido contrario al de las agujas del reloj. Círculo que al completarse e iniciar un nuevo giro, desde su clásico misterioso inicio en adelante hasta hoy, parte con la posibilidad que da el saber algo más. Avanzar, sin repetirse, desde la repetición. No se excluye fusión tiempo circular con tiempo lineal.
También estaba el hablar sobre los palos del flamenco. Tema que abría muchas posibilidades. Tal fue el sello de la Tertulia: posibilidades. Desde lo hecho que está el flamenco.
Me acuerdo de la Tertulia Flamenca de la Biblioteca Pública, mientras se avecina el 23-F. De febrero. De Flamenco. Inicio de Festival de Jerez. Salida al mercado: Niño de Elche. A nivel trans-nacional.
Aquí, en un pueblecito muy cercano a la capital, La Cistérniga, aficionad@s y admirador@s vallisoletan@s se citan ese día para dar un homenaje a Paco de Lucía.

Y dos días después, espectáculo de baile con la compañía de Sara Nieto, en el Teatro Cervantes. Y más adelante lo de Daniel Casares y la Semana Santa. Girando.

Este domingo, homenaje al tocaor vallisoletano Luis Lara, con Rafael de Utrera (Teatro Cervantes. Valladolid)

Este domingo la afición flamenca de Valladolid rinde homenaje, reconocimiento al tocaor Luis Lara, en el Teatro Cervantes. Participarán guitarristas a quienes ha enseñado toque, compartido escenarios, y aficionados al cante a los que ha acompañado durante toda una vida de guitarrista. Con todos ha compartido su afición al flamenco, siguiendo la estela de su maestro, Amador González, como Luis Lara presto a poner su toque a disposición de quien quisiera hacerse un cante. Este es el cartel con los participantes al acto de este domingo, en el que también habrá baile. Todo de esta tierra.

Y un invitado: Rafael de Utrera. Porque el mundo de Luis Lara es el flamenco y la presencia del cantaor preferido, habitual de Vicente Amigo así viene a señalarlo y reconocerlo.

Una breve reseña de la trayectoria de Luis Lara tomada de la web del Teatro Cervantes: Nacido en Valladolid, comenzó sus estudios de guitarra a la edad de 17 años como aficionado. D. Amador González, uno de los pocos maestros del flamenco y la guitarra que había en Valladolid, le inició en este arte.

Posteriormente, se traslada a Madrid aprovechando el servicio militar. Sus referentes en el toque: Ramón Montoya, Sabicas, Niño Ricardo.

Después de practicar en diferentes escuelas de danza y perfeccionar la guitarra de acompañamiento dentro de la danza y el cante flamenco consigue el carnet de profesional en la especialidad de guitarra flamenca en el teatro Calderón de Madrid.

A partir de aquí fueron múltiples los trabajos que desarrollaría a lo largo de la geografía española, trabajando con distintos ballets de flamenco hasta que se instaló definitivamente en la tierra que lo vio nacer, Valladolid.

Aquí, clases particulares, colabora con la escuela de danza de Mariemma... actualmente sigue impartiendo clases y acompaña al Coro Rociero de la Casa de Andalucía de Valladolid.

Acompañanado el cante de Diego.

Yo le conocí a principios de la década de los 90. Tenía ese aspecto reservado de los tocaores, que creo yo tienen. En mi recuerdo aparece Luis Lara como el primer tocaor vallisoletano que conocí (cuando yo empezaba a entrar en el flamenco); coincidiría en algunos actos y recitales de aficionados vallisoletanos. Me alegra saber que sigue ahí y que se le rinde este homenaje.

Miércoles, presentación libro flamenco; este viernes, recital flamenco: Teatro Cervantes (Valladolid)

Ayer miércoles se presentó el libro, Historia cronológica del flamenco y sus estilos, de Luis Antonio Presa Cernuda. Fue en el Teatro Cervantes donde este viernes la cantaora zamorana Eva Valle ofrecerá un recital, dentro del ciclo 'La mujer en el flamenco', de claro protagonismo local-regional (horarios y demás información en el cartel).

"Desde muy joven me gustaba el flamenco, he estado ligado a la música como aficionado. Durante más de treinta años he formado varias agrupaciones de músicos, como pequeñas bandas y orquestas recorriendo los pueblos en fiestas de la región Castellano Leonesa. Después de dejar esta actividad, me dedico a estudiar el flamenco, retomando el ejercicio de la guitarra Flamenca para satisfacción propia". De esta forma se presenta Luis en su blog Todoflamenco, y parecido texto puede encontrarse en el libro, cuya presentación reunió a un buen número de aficionad@s flamenc@s y amig@s del autor.

Cuatro años ha invertido para realizar esta obra didáctica hecha en Valladolid, "para los aficionados y la gente que tenga interés en conocer el flamenco, su historia, los estilos que se van creando y cómo se van creando, su música y su compás", dijo ayer Luis sobre su libro, que se acompaña de un disco, "en el que he incluido 183 estilos, ¿son muchos?, yo tengo unos apuntes donde los estilos de flamenco llegan a ser más de ochocientos y otros que estoy descubriendo y que ya no se cantan como la petenera por soleá".

Luis ha pretendido hacer un libro "sencillo" en cuanto a número de páginas y "ameno" de contenido, desde la historia del flamenco -"yo aquí no invento nada, está todo escrito"- hasta las explicaciones técnicas necesarias para hacer el toque, el cante, el baile, las palmas por los diversos estilos flamencos -los principales, sus variantes y derivados-, tanto por escrito como en audio por medio del cd adjunto.

Historia cronológica del flamenco y sus estilos ha contado con una primera edición de cien ejemplares, ya agotada, como señaló Luis, "pero ya está encargada la segunda, para finales de noviembre la tendréis; y que lo disfrutéis".

Como remate de la presentación Óscar Vecino, al cante, y Faustino Dueñas, a la guitarra, interpretaron varios cantes; y a continuación, Conchita Milán (voz) y Óscar Vecino (guitarra) despidieron un acto donde se puso de manifiesto la inquietud de la afición flamenca vallisoletana, que cuando menos te lo esperas se hace visible con propuestas como la del libro de Luis Presa Cernuda, un inquieto animador del flamenco en Valladolid a través de diversas iniciativas, la de su blog, la de las Aulas Flamencas que ha vuelto a realizar en la localidad vallisoletana de Zaratán -muy cerca de la capital- y muy en la línea de su libro, o las que realiza en el Teatro Cervantes colaborando en la celebración de recitales, como el que este viernes trae a Eva Valle, una joven cantaora, que parece decidida a seguir dando pasos en pos de una trayectoria cada vez más profesional.

Este sábado recital de Laura Vital en Medina del Campo, y otras citas flamencas en Valladolid

Cita en Medina del Campo este sábado con la XXIX Muestra Flamenca, organizada por la Tertulia Flamenca Medinense, en el Auditorio Municipal  de la villa vallisoletana (21.00 horas. 8 euros: entrada), y una protagonista: Laura Vital.

De la elección de la cantaora sanluqueña puede sacarse una lectura -de sus cualidades nos ocuparemos enseguida- relacionada con la afición flamenca de Medina del Campo, de historial añejo, pero atenta a lo que pasa en el mundo del flamenco ahora. Y esa combinación se plasma, año tras año, en esta Muestra, coincidente con las fiestas de su ciudad, y en la elección de l@s artistas que participarán (hace tres años estuvieron en la Tertulia Flamenca de la Biblioteca Pública de Valladolid algunos de sus integrantes compartiendo sus saberes y quehaceres, para quienes no estuvieran al tanto; un testimonio de ello: aquí).

Les cantes de Laura Vital sont donc à la fois les "cantes de siempre" et ceux d’un "ici et maintenant", o traducido: los cantes de Laura Vital son, a la vez, los cantes de siempre y los de aquí y ahora. Y continúa: "Vital une una maestría vocal muy 'actual' a la espontaneidad y la facultad de improvisación propias del cante 'a la antigua'".

Son palabras extraídas de diversos artículos aparecidos en la web Flamenco Magazine, dirigida por Claude Worms, y dedicados a la cantaora, que se remontan a 2012. Entrevistas, actuaciones o reseña de su segundo disco, publicado a principios de 2017, Tejiendo lunas ("Dos magníficos homenajes al cante flamenco clásico y, al tiempo, a las tradicionales musicales populares andaluzas". Un ejemplo en este audio  con el tema "Telarañas", Toná, Debla y Siguiriya unidas con naturalidad en un formato sonoro 'actual'). Y como muestra de su cante sin 'actualidades', el que ofrecerá en Medina, este vídeo.

Vídeo en el que aparece acompañada de Eduardo Rebollar, su fiel guitarrista también presente en Medina del Campo. "El estilo de Eduardo Rebollar es muy representativo del toque tradicional sevillano, en lo que tiene de mejor; en la línea, entre otros, de Eduardo el de la Malena: justeza de tono, sea cual sea el cante. Como todos los grandes acompañantes de esta escuela, el guitarrista asume de manera muy personal (sus cascadas vertiginosas de rasgueados encadenados, por ejemplo) los esquemas tradicionales a menudo heredados de Niño Ricardo o de Melchor de Marchena".
La complicidad entre cantaora y tocaor llevan a Worms, "a pensar en otros dúos históricos, como los de Pastora Pavón y Luis Molina o Isabelita de Jerez y Manolo de Badajoz". Por último el sabio flamenco francés señala, en relación a la localidad natal de la cantaora, Sanlúcar de Barrameda, cuna de "grandes artistas y creadores, especialmente, de tonás y siguiriyas (Perico Frascola, El Tuerto La Peña, Fernando Ortega el Mezcle...) y de un amplio repertorio de cantiñas (Tío José el Granaíno, José Vargas 'Pepe Bochoque', María la Mica...). Sin remontarnos a esa época lejana, el flamenco debe a la villa sanluqueña músic@s de la calidad de Encarnación Marín la Sallago, María Vargas, Pepe Sánlucar, Esteban de Sanlúcar, Isidro Muñoz, Manolo Snalúcar... Laura Vital se inscribe por derecho en esta prestigiosa línea". (Añadiríamos un texto más, de elogios hacia la cantaora, el escrito por José María Vázquez Gaztelu, en este enlace).
El recital de Vital cuenta además con la participación de otro cantaor, el pacense Edu Hidalgo, "de voz portentosa y gran dominio del compás", y de la bailaora y paisana de la cantaora, Raquel Villegas. Los dos colaboradores en varios de los proyectos que Vital ha venido realizando en su trayectoria musical.
También habrá presencia vallisoletana en el recital de Medina del Campo con el cantaor Juan Carlos Sanz y el tocaor Carlos de Paz.
Como la habrá en la localidad vallisoletana de Alaejos, en su Plaza Mayor, con la compañía Suena Flamenco,  de l@s bailaor@s Fede Ferrer y Cristina Gutiérrez, acompañados por el cante de Santi Borja y Silvia Verdugo, las guitarras de Emilio Fernández y Jaime Barrull y la percusión de José Luis Jiménez. Será a las diez de la noche, y recomendable.

El flamenco prosigue por Valladolid. En la capital, el domingo, Miguel Poveda en el Auditorio Miguel Delibes (detalles, aquí). El miércoles, 6 de septiembre, la compañía vallisoletana Sentidos, presentará su nuevo espectáculo, Canastero, en el Patio de San Benito (diez de la noche; entrada libre). Y como estamos en las fiestas también de la capital vallisoletana, el centro penitenciario, que dice el programa de fiestas, la cárcel -de Villanubla- para todos, vuelve a celebrar un año más su 'Fiesta flamenca' con Luis González Cortés al cante, Carlos de Paz al toque y Jonathan Núñez a la percusión (17.00 horas, sólo para internos). Y para más adelante, en octubre, podemos adelantar la actuación de Esther Merino:

Y para ese mes también, Antonio Canales, en el Teatro Carrión (antes, el 8 de septiembre, estará en el CAEM, de Salamanca). De momento esto es todo, en lo que podríamos llamar el inicio de la temporada flamenca en Valladolid.

Atracción por el flamenco. Quique Miralles: El Quejío de un nuevo amanecer (2)

Una nueva generación de flamenc@s, artistas, estudios@s. aficionad@s surgía en la década de los 70, del siglo XX, y tomaría el mando, el relevo en los 80. También en Valladolid. Quique empezó ahí.

"De casualidad. Andaba mucho con Román (Romanín dentro de la afición vallisoletana, para no confundir con el otro Román, también aficionado). Su padre cantaba, muy bien, era muy buen aficionado; su tío también. Eran de Aguilar de Campos, de esos aficionados que ha habido en Valladolid, de siempre; eso sería para hacer una Tertulia o documentarlo de alguna manera: la afición en algunos pueblos de aquí; como éste de Tierra de Campos, que en fiestas se juntaba la gente las bodegas y cantaban de puta madre, por el Gloria... que te lo cuente Román un día.

A mí es Román quien me va metiendo. Era la época en que Camarón empieza a despuntar; ya había escuchado a Lole y Manuel y había alucinado con estos grandes divulgadores del flamenco, sobre todo entre un sector de gente que no tenía nada que ver con el flamenco.

Me acuerdo de la primera cinta que me compré, de oferta en Simago, y aluciné: Manuel Soto 'Sordera'. Luego empiezas a leer.

Ha habido gente que ha vivido el flamenco por las familias, en los barrios, los pueblos, pero otros lo hemos leído. Y lees, por ejemplo, a Félix Grande y su Memoria del Flamenco. Y empiezas a ubicar el flamenco fuera de los parámetros en que lo tenías, la tele y lo que te llegaba por canales así. Te ofrecía otros vínculos distintos a los que se conocían por el franquismo, el españolismo...".

-Sordera, empezaste por lo 'duro', por lo menos accesible.

-¿Accesible? Mira, yo ahora estoy viendo en las últimas Tertulias (Flamencas, de la Biblioteca Pública de Valladolid) aparecer algún chaval de veinte años, que no había escuchado flamenco en la vida, que entra allí despistado, se queda hasta el final y te dice -y nosotros no ponemos el poromponpero, sino cosas duras, serias, cañeras-, esos chicos se quedan fascinados con el flamenco.

Como nosotros en aquella época; escuchábamos a María la Sabina y eso es inevitable. Te pega una hostia que te deja tirado. Y Sordera, una frescura. Y me acuerdo que en esa cinta todas las letras era de J. M. Caballero, Caballero Bonald, que te enteras después.

Y al día siguiente cogías un disco de Calixto Sánchez, que ahora ya no le escucho ni harto grifa y sí al Turronero. Eras una esponja. Luego vas seleccionando. Y te vas quedando con los palos, descubres toda la variedad del flamenco. Hasta una cartagenera era capaz de distinguir (risas), ahora...

-Antes del flamenco ¿qué escuchabas?

-Muchas cosas. Escuchaba mucho a los cantautores; era la época en que estaba militando -no confundir con hacer la mili: nota del entrevistador-, Quilapayún, Labordeta, Llach, la de dios; también el pop-rock; y el jazz, que es la hostia.

Román (dcha), a su lado, Miguel.

-¿Estuviste en la Peña El Quejío?
-Claro. Al principio. En esos años Miguel empieza a funcionar con La Acequia, que ha sido un lujo en esta ciudad durante todo el tiempo que lo llevó, y sabía llevar la cantina, además de gustarle el flamenco. Y allí había aficionados. El Panero, Castañeta, Pirminio, muchos; a menudo se pasaba Clemente, el de Zamora.
Pasábamos mucho tiempo allí; hacíamos más horas en La Acequia que en casa. Cuando aprobé la oposición mi abuela fue a darme la noticia a La Acequia. Allí entrabas y no sabías cuando salías. Y allí se cantaba. Esta es otra parte en el aprendizaje. Estaban los discos, los libros y luego estaba escuchar en directo el flamenco.
Aquí (Valladolid) no había conciertos en directo. Y una de las cosas que hizo El Quejío fue hacer conciertos y traer y escuchar a los mejores.
La primera reunión para hacer la peña fue en la Casa Revilla, lo montamos Román y yo. Fue mogollón de gente. El Quejío fue cosa de Román (en La Acequia tendría su cuartito de reuniones; decir también que en aquellos primeros años de la década de los 80, del siglo XX, se pondría en marcha también la Peña La Seguiriya).

En la próxima entrada, un nuevo destino: Jerez de la Frontera, adonde llegará Quique con todo su bagaje flamenco hecho en Valladolid, y deslumbrarse aún más con cantes como éste:

Atracción por el flamenco. Enrique Miralles (el de) La Tertulia Flamenca (1)

El 23 de junio la Tertulia Flamenca, de la Biblioteca Pública de Valladolid, despide su temporada 2016-17 con la habitual fiesta. Reunión de amig@s, aficionad@s y quien se quiera apuntar a pasar el rato, incluso animarse, como sucederá, al cante, el toque, el baile, ahí, en directo, para con todos.

Es la quinta temporada ¿o tal vez la sexta? de una cita que comenzó con un comentario en un bar, ¿y si...?; de ahí tomó una cierta forma, se planteó a la Biblioteca, que aceptó como un club más de los varios que tiene -de lectura, de cine, de cómic...- ofreciendo una sala del edificio, pero "empezó a aparecer más gente de la cuenta -para el cuartito de reunión- y pasamos a hacerlo en el salón de actos" (a cambio se perdió la bota de vino).

Recuerda Enrique Miralles, a partir de ahora Quique, la puesta en marcha del Club Flamenco, así llamada en un principio la Tertulia hasta que tomó una cierta independencia respecto a los otros clubs (nosotros mantenemos esa denominación en el blog... por lasitud).

Dibujo de Quique.

Quique es uno de los enlaces Tertulia-Biblioteca; la cara y voz más visible de la Tertulia; una suerte de moderador, introductor, ponente, factotum en definitiva, secundado por otros que estuvieron en el arranque -Román, Tato, Galguera, Luis...- y proponen, participan, propician que otr@s se animen, nos animemos a proponer, participar.

"Lo que ha la Tertulia ha significado, creo yo, es un renacer del gusto, por lo menos entre mucha gente que ya escuchaba flamenco en su casa; de resurgir este ambiente. Y alrededor han pasado cosas. Punto Flamenco no se puede separar mucho de la Tertulia. La Tertulia supone juntarse gente de muy distintos ámbitos, de la Peña La Seguiriya, de otros que estaban retirados, de gente joven. Y bien, porque no se ha planteado de una manera elitista, ni se pide a nadie nada especial, ni es una agencia de contratación; quien va va por su cuenta y riesgo."

¿Cómo explicar a quienes no conocéis a Quique cómo suena su voz, su manera de expresarse? Hay una expresión que se suele aplicar a la gente de Valladolid, 'qué serios sois'; Quique podría ajustarse al dicho. Su tono de voz se sitúa en el grave; y en la apariencia, porque, creo yo, es más un hombre de hacer que de decir -parece un cantaor o un bailaor, que se toma su tiempo antes de lanzar la voz, dar el paso-; de vez en cuando aparece una sonrisa en su expresión, recuerda esos cierres de algunos palos que han empezado serios, graves y terminan con ritmo (Disculpa la fantasía, Quique).

De izq-dcha: Pescao, Berni, Quique, Galguera.

"Lo que más me ha sorprendido de la Tertulia es la acogida que ha tenido. Hay algo que está claro, siempre ha habido afición al flamenco en Valladolid y siempre que se haga algo habrá gente ahí. Lo interesante, lo sorprendente es cuando aparece gente nueva -Punto Flamenco, Carlos (Garnacho) del Polígono Sur...-, que además de aficionados, practican el flamenco y sus derivados, y gente nueva que aparece y se sorprende todavía con el flamenco. Y se establecen vínculos.

A mí me ha servido para estudiar (risas). Cuando tienes que preparar una serie de temas que no son los habituales o que no conoces, ves otras cosas. El flamenco te sigue sorprendiendo, como siempre hace el flamenco. Aún después de treinta años de aficionado Me pasó cuando hablamos del baile, del que yo era totalmente ajeno, y aparece un material alucinante, buena parte del cual nos pasó Montaña.

Y todo lo que ofrece internet y los fondos de la biblioteca sobre flamenco; un material que antes estaba en manos de cuatro aficionados y guardado como un tesoro.

O cuando tocamos los cantes de Utrera y Lebrija y sale el tema de las gañanías y Pedro (Sanz) nos trae el libro de Estela Zatania. Otro mérito de la Tertulia, las aportaciones de la gente."

Toca saber de la iniciación atracción introducción al flamenco de Quique; y de Jerez y de otras historias. Será en próximas entradas. Un avance.

 

Club Flamenco (51) Capuletti: el despertar de un artista y de un flamenco (1)

José Manuel Capuletti, "enorme pintor, dibujante extraordinario, en cuya obra tiene una importancia fundamental el flamenco". Motivo para estar presente en la Tertulia Flamenca, de la Biblioteca Pública de Valladolid; penúltima Tertulia de la temporada (La despedida será el 23 de junio, con la habitual fiesta).

Capuletti, también o además, por haber nacido en Valladolid, en 1925; una ciudad que ha dado poco, pero interesantes nombres al mundo del flamenco (La Revista Zoco Flamenco dedicará un artículo, en su número de junio, al flamenco en Castilla, nos avanzó Enrique Miralles, conductor y ponente de la Tertulia, en general, y de Capuletti, en particular; los entrecomillados son suyos).

Ya hemos dado algunos nombres aquí, el conocido de Vicente Escudero, el de Pepe Montoyita y sus hermanos; también el del crítico y autor de libros de flamenco, Ángel Álvarez Caballero; recientemente el de Rodolfo Otero; Mariemma; la Rubia de Málaga, que recordó hace poco Pedro Sanz, implicado en su descubrimiento vallisoletano (pronto la traeré por aquí), entre otros y otras; aparte de una larga tradición de aficionad@s flamenc@s, aportando lo suyo a la difusión del flamenco como hizo el vallisoletano Fernán A. Casares fundando el tablao Zambra, en 1954, en Madrid.

La relación de Capuletti no sólo está en su famosa serie de retratos de artistas flamencos; también en portadas de discos, carteles para festivales y en decorados para ballet españoles o de baile flamenco -"para él el baile era pintura en movimiento"-, por donde empezó a darse a conocer.

Del blog Papeles Flamencos.

Primero para la Compañía de Pilar López. El pintor vallisoletano entra en contacto con la hermana de La Argentinita en una actuación de ésta en Valladolid y realizará la escenografía de un par de sus obras. Segundo, con la compañía de José Greco. "El bailarín veía a un muchacho en el teatro", cuenta Enrique, "que no paraba de dibujar durante toda la actuación; se dirige a él, le gusta lo que hace y le contrata".

Y saldrá de gira con José Greco, fuera de Valladolid y de España, por primera vez. Esto ocurre en la década de los 40, del siglo pasado. Capuletti es un veinteañero -nace en 1925-; hijo de un padre peluquero con local propio (Peluquería Lillo) en zona céntrica de la capital, la Calle Santiago; su afición por la pintura y el dibujo empieza en la infancia; y en la adolescencia, su afición por el flamenco, con amistades como "la de un personaje del que no se tienen muchos datos, El Tufo; debía ser un cantaor bastante purista". Estudiará Capuletti en el Instituto Zorrilla y después en el Colegio Lourdes, éste de curas, uno de los varios que había -y hay- en esta ciudad -y otros tantos de monjas-; ahora, situense en aquellos años de guerra civil y postguerra en una ciudad que fue la primera en adherirse a los golpistas contra la República e iniciar la depuración de todo aquello que no fuera católico, apostólico, romano, falangista o fascista; y los curas hicieron su trabajo a través de la educación.

Probablemente el trato de Capuletti -por imperativo familiar- con los de la sotana estimulara su vena artística, entendida como señal de rebeldía, de inconformismo, como el hecho de llevar el pelo largo, en aquellos años, o su atracción por el flamenco. Por lo que este representaba en una sociedad sin opciones más que las obligatorias: lo diferente, lo prohibido, lo mal visto.

(En 1993 el colegio Lourdes dedica una exposición a Capuletti, en plan 'famosos' antiguos alumnos; el catálogo se encuentra en la Biblioteca Pública de Valladolid, no prestable, sólo para consulta; al igual que Capuletti: el autor y su obra, de José Carlos Brasas Egido, el texto más completo sobre el vallisoletano con más de 450 páginas, editado  por Caja de Ahorros Provincial, en 1987).
Regresa Capuletti a Valladolid tras la gira con Greco, con una novia, bailarina de la compañía, con la que se casará y será musa de su pintura, Pilar López -no la hermana de La Argentinita. Hasta que decide irse a París, y comenzar a ser el artista que quería ser.

Autorretrato.

Rergresará a España, pero no a Valladolid, sino a Andalucía.

Club Flamenco (49): Por Bernie. Cantes para la solidaridad

Viernes 31 de marzo, 2017. Biblioteca Pública de Valladolid. Salón de Actos a reventar, habla Enrique Miralles:

"Hemos cambiado el formato de la Tertulia Flamenca, nos salimos de lo habitual porque uno de los partícipes de la Tertulia, un compañero desde el principio, desde hace más de seis años que llevamos funcionando, ha tenido un percance de salud, serio, en diciembre. Se va recuperando.

Además de ser un gran aficionado al flamenco, un buen amigo, Bernardo, es un hombre solidario. Prueba de ello es toda la gente que está aquí. Solidario con (Asamblea) Parad@s en Movimiento, con los movimientos contra los desahucios, con el 15-M, la recuperación de la Memoria Histórica... tod@s le conocéis.

A nosotros nos llegó la iniciativa de sus compañer@s de Parad@s en Movimiento y pensamos que una manera de ayudarle, de estar con él podía ser el hacer esta Tertulia, en la cual el que quisiera viniera aquí a poner de su parte para pasar un buen rato y mostrarle ese apoyo y solidaridad, que ha venido de much@s amig@s, asociaciones y de una serie de artistas, que han puesto su obra en una serie de bonos, que todavía quedan de la segunda edición, porque la primera se agotó. Bonos para ayudar económicamente a un compañero que está en una situación precaria, como tant@s, en el paro y que hoy tiene que hacer frente a una lenta recuperación y, quieras que no, le va suponer un desembolso y un desgaste económico".

Bernardo, primera fila, 2º por la derecha.

Adolfo, de Asamblea Parad@s en Movimiento:

"Bernie es una gran persona, ha estado siempre ahí, en todas las luchas sociales. Con l@s desfavorecid@s, desahuciad@s, la memoria histórica, l@s que reivindican una sanidad y educación pública y de calidad, siempre ha estado ahí, exigiendo un mundo justo, un mundo solidario. Y aparte, también le gusta el cante. Por eso hemos aprovechado esta circunstancia, de que se reunen aquí l@s compañer@s del flamenco, l@s amig@s de la Tertulia, y qué mejor ocasión para estar tod@s con Bernie, y cargarle las pilas para que se recupere lo más pronto posible. Y pronto le vamos a tener ahí, al pie del cañón, como ha estado siempre, en primera fila. Porque siempre ha sido un líder a la hora de estar ahí, en primera fila, a la hora de reivindicar, de luchar. Y con ese espíritu de lucha se va a recuperar. Y va estar con nosotr@s siempre".

La proyección de un vídeo con fotografías refrendó estas palabras de la actividad luchadora de Bernardo (de fondo sonaba "Canto de libertad", de Labordeta). A continuación se abrieron las puertas del salón de actos para salir al patio de la Biblioteca en una tarde-noche que, "a pesar de que la temperatura es un poco fresca; tenemos también un clarete de Fuensaldaña, extraordinario, y a pasar un buen momento".

De arriba abajo en esta galería fotográfica del amigo Pablo Gestoso:

-Óscar, Toño, Marcos, Miguel (Asociación Punto Flamenco)

-Clementino y Miguel Uña

-Carlos 'Castañeta' y Faustino Dueñas

-'Clarito' y Faustino

-Rafa y Miguel

-Mila

-Silvia

-Paco, el de Campaspero

-El Pescao y Miguel.

Bernie: "Estoy muy emocionado por el homenaje. Y muchísimas gracias a tod@s. No puedo decir más. Estoy superagradecido con toda la gente que me ha apoyado y está conmigo. Muchísimas gracias a tod@s".

Más fotos, aquí, aquí, de un acto flamenco, serio y festivo, entre amig@s y por un amigo.

La próxima cita de la Tertulia Flamenca -28 de abril- irá en torno al baile, el flamenco en un tiempo concreto, mediados del siglo XX, con Antonio el Bailarín como eje, y conectado con esta ciudad, Valladolid, a través de otro bailarín, el vallisoletano Rodolfo Otero. Con motivo de la próxima publicación de un libro a él dedicado.